因為本人從小到大對表演類型的活動並不出色，所以一聽到需要公演，馬上在體驗活動後準備銷聲匿跡，但經過菁莉醫師的鼓勵，又因先前心理師希望我多關注身體，自己卻一直無從入手，所以決定參加，將演出視為一項自我辯證的活動，同時驗證自己這幾年在能力發揮與穩定度上下的功夫，是否可以撐過這一次演出。
起初比較戰戰兢兢，但是在第一堂課，課程的深度與廣度超乎我想像，我也開始稍微放心。之後慢慢接觸了水面劇場過去的演出與嘉容導演的著作，打開了我的視野。整體看來，水面劇場有極高的藝術性、即興創造力與控場能力，我個人最欣賞的，就是導演對亞斯伯格與一般人之間的「優劣」，永遠都不是不變的，需要雙方共參與、評估、甚至重塑，多方嘗試與探討：為什麼亞斯伯格族群常有著與世界格格不入的感覺？為什麼一般人對任何事總是不加思索，就可以知道該怎麼做？這樣的精神，在【你可以愛我嗎】的「摺與被摺」橋段，完整的體現了出來。這也是我慢慢放心與嘉容導演溝通的原因。如果戲劇治療的過程讓我感到興趣，我也會主動詢問理論源頭，或是判斷活動進行的依據，內容博大精深，確實收益良多，大開眼界。
起初比較戰戰兢兢，但是在第一堂課，課程的深度與廣度超乎我想像，我也開始稍微放心。之後慢慢接觸了水面劇場過去的演出與嘉容導演的著作，打開了我的視野。整體看來，水面劇場有極高的藝術性、即興創造力與控場能力，我個人最欣賞的，就是導演對亞斯伯格與一般人之間的「優劣」，永遠都不是不變的，需要雙方共參與、評估、甚至重塑，多方嘗試與探討：為什麼亞斯伯格族群常有著與世界格格不入的感覺？為什麼一般人對任何事總是不加思索，就可以知道該怎麼做？這樣的精神，在【你可以愛我嗎】的「摺與被摺」橋段，完整的體現了出來。這也是我慢慢放心與嘉容導演溝通的原因。如果戲劇治療的過程讓我感到興趣，我也會主動詢問理論源頭，或是判斷活動進行的依據，內容博大精深，確實收益良多，大開眼界。
在回家作業中，我的劇本寫作能力與獨特的角色感，在排練與發表中得以發揮。我以幽默、簡潔明快的方式呈現族群間的矛盾與化解方式，在現實世界，這些「能力」頂多被看成特別，很難引起大眾討論與共識，我真的很感謝嘉容導演讓我發揮得淋漓盡致。在排練過程，由純治療轉換為戲劇排練時，適應得比較困難，因為我對在台上講話和背台詞不行，所以考量自己的能力，讓自己台詞較簡短。走位也是蠻辛苦的，全場3小時的表演，我幾乎沒有休息，這是我從未經驗過的事情。所以我不請假，不斷練習，最後演出還是有走錯，我有些難過，但還好不是重要戲份。但嘉容導演有誇獎我，如果記住走位就不會改變位置，而且說出的台詞都一樣，演出方面很精準，我很高興。
在演出「歐菲斯星球」印象最深的，就是對於「品嘉們」戲劇的參與。在最初排練時，劇本很長，專有名詞太多，而且都是兩人對話與一人獨白，我提議是否可以一群人演出劇本情境，比較有劇場效果，也讓大眾引起好奇心。
過程真的很不容易。因為我觀察到這個劇本，文本改了至少10次以上，這還沒有算走位的變換。這對導演、演員的知識、溝通能力與應變，都是極大的考驗，而且對我來說，因為此戲排在後面，前面的走位已經讓我很吃力，而這段戲不僅走位很多，而且中後段需要表現強烈負面情緒，我有時會被情緒吞沒，所以排練時一直失常。後來我跟菁莉醫師說出對失常感到難過時，情況居然慢慢好轉，真是不可思議，。
在演出的表現上，對於自己比較負面、不被鼓勵的特質──強硬的說話方式、皺眉頭、摔東西、大吼大叫…居然在戲中一一被鼓勵放大，成為表演的各種環節，讓我彷彿去除了面具，呈現了自己慢慢遺忘的最原始面貌，並且可以合理的與觀眾互動，這種「夢幻時刻」，現實世界難求啊！這或許也是戲劇另類的魅力所在吧──對演員而說。
過程真的很不容易。因為我觀察到這個劇本，文本改了至少10次以上，這還沒有算走位的變換。這對導演、演員的知識、溝通能力與應變，都是極大的考驗，而且對我來說，因為此戲排在後面，前面的走位已經讓我很吃力，而這段戲不僅走位很多，而且中後段需要表現強烈負面情緒，我有時會被情緒吞沒，所以排練時一直失常。後來我跟菁莉醫師說出對失常感到難過時，情況居然慢慢好轉，真是不可思議，。
在演出的表現上，對於自己比較負面、不被鼓勵的特質──強硬的說話方式、皺眉頭、摔東西、大吼大叫…居然在戲中一一被鼓勵放大，成為表演的各種環節，讓我彷彿去除了面具，呈現了自己慢慢遺忘的最原始面貌，並且可以合理的與觀眾互動，這種「夢幻時刻」，現實世界難求啊！這或許也是戲劇另類的魅力所在吧──對演員而說。
劇情方面，我的感想是，如果你是思想情感等天性與大多數標準不同的人，也許你眼中有個很有意思的世界，也許一開始很多人欣賞，感興趣，但你會慢慢發現，最後沒有人留下。他們要的是與自己有共鳴的人，就像在職場中，被要求普羅大眾的作品一樣。在劇本演出時，有一段我與其他「品嘉」走下台向觀眾講：我不夠好看、不夠聰明、不夠有趣、不夠厲害…時，我真的感同身受的呼喊……因為這就是自我認同與他人有差異時的自我攻擊，一次一次的詢問那些沒有答案的問題，而因為沒有解答，所以一次次重複的迴盪在腦海裡，無止無休…而也許在平時，你對任何事物都是平等看待，通通都喜歡，但有一天你處在油盡燈枯的情境下，必須作出選擇時，那時的心境，就會開始從表面一視同仁的假象中，慢慢浮現出自己最深處的渴望。當這樣的自己與你想像的不同，首先你會感到很羞恥，但經時累月後，卻又逐漸的釋然…..最後，你接受了這樣的自己，朝著這個艱難的需求做出了必死的覺悟，付出了各種代價，最後達成了所謂自我、社會與環境的相互協調與共處。
我雖然是個沒有經驗的素人，但是，我也是劇場的共同創作者。同一件事，用「素人」與「創作者」的角度觀看，結果很不一樣。素人，因為沒有經驗所以要以直抒胸臆的方式打動人；而創作者，不僅僅只能滿足於這個狀態，各方面都要精細規劃，才能完成一場「專業」的表演。我在排演時，常常問自己，什麼時候要顯得精明？什麼時候要真情流露？這樣演，大家看不看得懂？有不有趣？是否寓教於樂？這些，都是我反覆考慮的地方，而導演的控場，與劇情安排的各種處理，都可以成為我往後創作的參考，這些經驗非常寶貴。
感謝導演與陪伴我共同演出的夥伴們，雖然相處時間不長，但群組們成員大家都能敞開心交流，而保有自己處世精神與價值觀，這點相當可貴，因為大家來自各行各業，其實有很多不一樣的地方，在短短9周的相處上，一定很辛苦吧！
但如果問我，未來的我是不是還能保有與他們堅持的事物等價的東西？我很難確定。想想我的人生，一直都是毀掉自己堅信的事物，重新評估一切價值後，再拿著一把似是而非的重新淬鍊的新劍後，再繼續往前走，如果還是不行，就繼續毀掉重建。我常一直想著是否有從頭到尾不需要更換自己價值觀的人？他們是快樂的還是辛苦的？我在面臨需要重新審視自己珍視的人事物，是否真的如自己所想的一樣重要時，我是真的痛苦嗎？真的在進步嗎？我快樂嗎？這些，在未來可能還是會反覆進行著。但是，行動力、耐力與自律的養成，確實在活動中幫了我很大的忙。
(本團不管是在團體開始前、進行中或演出前後，都有善盡"知後同意"，確認參與者肖像權和演出影片的公開意願，並且簽有書面同意書。此感想為演員本人希望公開，把自己的經驗和感受傳遞出去，幫助更多人)
